Canalblog
Suivre ce blog Administration + Créer mon blog

Le tonneau

Le tonneau
Publicité
Le tonneau
Derniers commentaires
11 juin 2007

Le Jeu vidéo est un art (III) - Castlevania : The symphony of night

Salutations,

Aujourd'hui j'aimerais vous parler d'un jeu qui est un classique des classiques.

Ce jeu, c'est Castlevania Symphony of the night.


Il est l'oeuvre d'une équipe d'exception oeuvrant chez Konami.


Le producteur est l'immense IGARASHI Koji plus connu sous le pseudonyme de IGA.

La divinement inspirée YAMANE Michiru dont les musiques sont l'ame de cet univers romano-gothique.

Et la De Vinci-esque designer est l'incomparable KOJIMA AYAMI

Pourquoi encensé un jeux 2D qui a plus de dix ans ? C'est insensé !

 

Simplement, ce jeu est un genre à lui tout seul c'est un plateforme/action/aventure/labyrinthe/rôle.

Ce genre, vous le reconnaitrez est assez spécial et unique !

Mais pourtant on trouve tout cela et bien plus dans cette merveille !

Le coté plateforme/action est ce qui définissait les Castlevania précédents, se transcende dans cet opus en  un mélange détonnant de déplacement millimétré et d'ennemis plus ou moins coriaces, que l'on combat avec un ensemble de trouvailles au niveau gameplay absolument délicieux.Par exemple on déclenche des sorts en faisant des combinaison de touches et de demi cercle avec la croix directionnel, un peu comme dans les Street Fighter ou autres King of fighter. De plus le controle du personnage atteint ici une perfection rarement égalé dans un jeu de  plateforme/action (supérieure à celui de  Super Métroid sur SuperFamicom ), dans ce jeu les déplacements sont réellement millimétré.

Le coté aventure/rôle provient de l'adjonction d'un inventaire complexe riche, et touffu digne d'un rpg ou d'un  Zelda ! Les élements de l'inventaire ayant un impact direct sur le comportement du héros, le choix des armes qui influe directement sur les dégats causés aux ennemis, comme dans un rpg classique.

Enfin comme les précédents jeux de cette série le chateau qui sert de lieux de villégiature au héros sort de l'esprit le plus torturé qui soit, voilà un lieu que n'aurait pas renié le minotaure ! Ce qui explique  le coté  labyrinthique de ce parfait exemple de puzzle en effet parfois pour finir une branche du chateau il faudra y revenir lorsqu'on sera equipé du bon item, ou lorsque l'on aura récupéré la bonne capacité, par exemple les plateforme inaccessible sans le double saut.

Cette description rapide et sommaire des qualités exceptionnelles d'un jeu issus d'une lignée de jeu elle même de grandes qualités (selon leurs époques), ne suffirait pas à faire de ce jeu un chef d'oeuvre  !

Seulement  il y a YAMANE Michiru et KOJIMA AYAMI deux des plus grandes artistes de leurs domaines respectifs oeuvrants dans le milieu vidéoludique.

D'un jeu excellent on passe au chef d'oeuvre grâce au travaux exceptionnels de ces deux grandes dames.

Les design de KOJIMA AYAMI sont somptueux et collent parfaitement à l'ambiance gothique du scénario.  Le  dessin  inspiré de l'art nouveau  est parfaitement  mis  en  valeur  par les choix parfaitement en adequation avec le game designe du chateau. KOJIMA AYAMI a su créer un ensemble graphique cohérent et inspiré sans être répétitif. Voilà un exemple parfait de l'art graphique dans le jeux vidéo.

Malgré une qualité exceptionnel du travail graphique, ce qui fait basculer ce jeu définitivement dans le panthéon vidéoludique mondial, ce sont les musiques  prodigieuses  de  YAMANE Michiru.  On  entre  pour l'une des premières et uniques fois dans le domaine du simplement sublimes avec les airs  composés par cette immense artiste.  Les musiques  de  YAMANE Michiru font parties  des  trés rares et exceptionnelles musiques pouvant soutenir la comparaison avec les musiques de Uematsu  Nobuo (Final fantasy), Kondo Koji   (The legend of Zelda)  ou  Sakimoto Hitoshi (Vagrant Story).

Pour finir, ce jeu est un chef d'oeuvre que je vous recommande chaudement. Il faut particulièrement y jouer pour apprécier l'alchimie particulière qui apparait quand des artistes d'exceptions travaillent de concert à une oeuvre commune.

Ce jeu est un trés grand moment. Ses versions était au départ extrêmement rare et difficil à trouver sur playstation et encore plus sur saturne. Mais les heureux possesseur de XBOX 360 peuvent désormais télécharger cette merveille sur le XBOX Live cela grâce à une conversion réalisée par Backbone Charlottetown pour le compte du label Digital Eclipse.

Enfin pour finir il faut noter que   IGARASHI Koji, YAMANE Michiru, KOJIMA AYAMI ont récidivé ensemble sur d'autre jeu de la série Castlevania avec un bonheur inégal,quand sur les Castlevania en 2D sur Nintendo GBA ou Nintendo DS sont des jeux trés proches de Symphony of the Night, les jeux en 3D sur Playstation 2 sont simplement de bonne facture malgré de trés grandes qualités graphiques et musicales, il y réside quelques défauts essentiellement issus de la gestion de la caméra.

Pour aller plus loin je vous recommande:

- l'article de wikipédia :  Castlevania : The symphony of night

- lire les opinions des joueurs sur le site www.gamekult.com.

Publicité
Publicité
23 août 2006

Du héros dans le jeu vidéo...

Un héros qui a de la classe , un sur-homme nietzchéen, ou un plombier ! La question, à mon humble avis, ne devrait pas se poser ainsi !

La question devrait être :

"Quelle est l'histoire que nous conte ce jeu et de quelle manière j'intéragis avec l'environnement ?"

Le héros a finalement peu ou pas d'importance ! Entre un Kratos et un Ico les différences sont abyssales quant à la nature de ces personnages ! Mais Ico et God of war 1 sont tous deux d'extraordinaires jeux cela grace à leurs interactivités, leurs scénarios, et surtout de leurs réalisations absolument géniales.

Une question que l'on peut se poser conséquemment des deux précédemments évoquées :

"Le héros/personnage principale est il assez ou pas assez armé/équipé/préparé/puissant pour affronter les épreuves qui lui sont infligés/opposé ?"

Dans ce cadre la question du héros à une importance mineure car finalement c'est la question de l'équilibre du gameplay qui se pose !

Car entre un super Mario (l'exemple parfait) et un Ikaruga (l'anti-exemple parfait) il existe pléthore de jeux et de système de gameplay ou le héros n'est finalement que le prétexte de la mise en oeuvre de gameplay !

Enfin entre un Dante, un Kratos, un Snake,  un Code-47,  un Tony Vercetti, une Lara Croft, un George Stobbard, un Ico, Un Mario, un Parappa, ou un prince Katamari-esque, l'art vidéoludique connait une infinité de déclinaison de personnages et d'univers cela comme tout les arts !

Certes pour les plus jeunes on priviligiera la fin de cette liste, pour les plus grands certains se tourneront vers des univers de plus en plus mature ! Comme en littérature ou en cinématographie !

Viendrait-ils à l'idée d'un adulte normalement constitué et équilibré de faire voir un film de Georges A. ROMERO ou de faire lire un livre de Howard Philip LOVECRAFT à un enfant ?

Comme tout les arts, le jeux vidéo connait une diversité de publique de thème, d'univers et donc de héros !

Quand à la question de la surpuissance du héros, et de la passivité du joueur/spéctateur,  c'est comme je l'ai déja précédemment dit une question d'équlibre du gameplay (lequel gère entre autres l'intéractivité) !

Le gameplay qui est finalement la définition même du jeux vidéo sa nature fondamentale !

Entre un pong et  un Table Tennis plus de 30 ans sont passés, la technologie est passé par là, mais l'essentiel reste le plaisir que l'on trouve à jouer !


28 juillet 2006

Le Jeu vidéo est art (II) - ICO

Salutations,

Aujourd'hui je vais vous parler d'un jeu extraordinaire, un chef d'oeuvre indiscutable et absolu :

ICO
icoop20ft


Ce jeu transcende le canon d'un genre connu et reconnu : le jeu d'action/aventure.

Quand on pense action/aventure on pense immédiatement à la série Tomb Raider !

Mais Ico est différent !

Ce jeu est tout ce que les Tomb Raider ne sont pas !


Un poème vidéoludique ?

Ico possède la qualité rare d'être poétique,  une histoire simple et  finalement universelle.

Un jeune garçon condamné a être sacrifié, sauve une jeune fille déstinée elle aussi au sacrifice. Ils luttent contre des ombres aux ordres d'une sorcière qui semblent régner sur ces ombres, lesquelles veulent s'emparer de la jeune fille. La jeune fille nommé Yorda ne parle pas la même langue qu'Ico, et malgré tout ensemble ils éssaie de fuir le chateau ou ils sont enfermés en s'entraidant et se défendant de leurs  ténébreux ennemis.


Une inspiration sensitive...

En jouant  à ce jeu on s'attache énormément aux personnage ! Cela vient de l'interface extrèmement bien pensé et à une idée prodigieuse : pour évoluer dans le jeu il faut tenir la main de Yorda et ne la lacher que dans les cas ou on ne peut faire autrement (saut au dessus du vide, varrape...). Le fait de tenir la main de Yorda fait pulser la mannette de telle sorte qu'on ressent physiquement le lien qui se matérialise entre Ico et Yorda.

De l'émotion...

Ce jeu possède la qualité quasi-unique de susciter de l'émotion, il touche aux plus profond du coeur le joueur ! Le joueur ressent le lien entre Ico et Yorda, et crée un lien, une empathie avec Ico et Yorda !  Le joueur tremble, s'emeut, s'interroge avec eux et  n'a qu'une seule envie poursuivre l'aventure afin d'aller vers un happy end. Nombreux sont ceux qui ont joué à Ico de façon exclusive et compulsive ! Ce jeu implique le joueur comme nul autre !

Détail quand tu nous tient...

Ico en plus d'être émouvant, et impliquant possède les qualités d'un trés grand jeu :

- une maniabilité parfaite,

- un level design brillant,

- des angles de caméra bien étudié,

- des graphismes prodigieux et une animations sans défaut,

- des effets sonores et des musiques excellents.

Pour finir...

Ico possède une personnalité graphique exceptionnelle. Cela vient du choix des éclairages et des architectures savamment étudiés.


Ico est une oeuvre d'art faite jeux vidéo.


Pour aller plus loin ...

Le test d'ICO sur JeuxVideo.com :http://www.jeuxvideo.com/articles/0000/00001970_test.htm

L'article de Wikipédia sur ICO : http://fr.wikipedia.org/wiki/Ico_%28jeu_vid%C3%A9o%29

Le site officiel du jeu ICO : http://www.i-c-o.net/

Je vous recommande ICO, vous devez jouer à ICO ce jeu est prodigieux !

6 juin 2006

Le jeu vidéo est un art !

D'abord qu'est ce qu'un art ?

Si on se reporte à la définition moderne (selon wikipédia ) l'art c'est :

l'expression et la communication d'émotions et de sentiments au moyen de divers médiums.

Et le jeu vidéo correspond à cette définition !

Plus loin on peut dire comme wikipédia que l'art est "une forme d'interaction et d'échange".

Deux expression qui sont la définition même du jeu vidéo, ne parle-t-on pas souvent à son propos de loisir interactif !

Mais le jeu vidéo est il un art ?

Peut-on dire cela quand on voit la masse de la production ?

La question se pose effectivement !

Quand on voit les jeux comme :

Catwoman, Tigre & Dragon, Masters Of The Universe He-Man : Defender Of Grayskull, Paris-Marseille Racing : Police Madness, Taxi 3 ...

Comme pour le cinéma, qu'on ne songerait pas à attaquer sur sa nature artistique, le jeu vidéo est victime de la production de masse.

Pareillement le jeu vidéo comme il s'agit d'un média jeune (à peine 30 ans !),et qu'il possède une forte rentabilité pour les productions sortant de la masse, on retrouve beaucoup de production de basse qualité, n'ayant pour objectif que d'extraire un maximum de bénéfice !

Qui songerait a considéré comme des oeuvres d'art les productions cinématographique comme "La mutante", "Prédator", "AmericanPie", ou la série des "Scary Movie"...   

Mais plus loin je peux prouver que le jeu vidéo est un art.

D'abord "le dixième art" est l'expression utilisé récemment (2006) par le ministre de la culture pour parler des jeux vidéo (lors de la remise des insignes de Chevalier dans l’Ordre des Arts et des Lettres à Michel Ancel, Shigeru Miyamoto et Frédérick Raynal).

Si on considère la musique, le cinéma, et la bande dessiné comme des arts comment considérer autrement le jeu vidéo ?

C'est la combinaison du cinéma, la bande dessinée pour les graphismes, la gestion des lumières et des caméras, et la musique pour le son.

Enfin pour affirmer qu'une discipline est un art il faut qu'il existe des auteurs dont voici une liste non-exhaustives :

L'école  Japonaise:

Les auteurs :

D'abord à tout seigneur tout honneur le plus grand de tout les créateurs de jeux vidéo non seulement par son talent, mais aussi par son importance dans le jeu vidéo ou par le volume de ses créations :

Shigeru_Miyamoto

 

Shigeru Miyamoto, le légendaire créateur de Mario, Link (de Zelda), Donkey Kong, et les Pikmins...

Sa biographie sur wikipédia.

Ses émules de l'école japonaise :

Yu Suzuki le créateur génial de Space Harrier, Hang-On, Out Run, After Burner, Virtua Fighter et Shenmue...

Sa biographie sur wikipédia.

Hironobu Sakaguchi le réalisateur vedette de Square Enix aux commande de la majeur partie des volets de Final Fantasy ...

Sa biographie sur wikipédia.

Tetsuya Mizoguchi l'auteur d'oeuvre majeur comme Rez, Sega Rally Championship, Space Channel 5 et plus récemment Lumines ...

Sa biographie sur wikipédia.

Hideo Kojima l'auteur d'oeuvres majeurs comme la série des Metal Gear solid, la série des Zone of the Enders et la série des Boktaï ...

Sa biographie sur wikipédia.

Kazunori Yamauchi  le créateur de la série des Gran Turismo

Sa biographie sur wikipédia.

Yuji Naka  le cerveau à la tête de la Sonic Team

Sa biographie sur wikipédia.

Yoshiki Okamoto, créateur des séries Street Fighter II et Resident Evil.

Sa biographie sur wikipédia.

Iga l'auteur de Castlevania symphonie of the night, Aria of Sorrow, dawn of sorrow ...

Fumito Ueda a réalisé les jeux Ico et Shadow of the Colossus.

Mais un jeu vidéo fait appel à divers artiste :

Yoshitaka Amano peintre et illustrateur, immense artiste multimédia a oeuvré entre autre sur la série Final Fantasy.

Ayami Kojima illustratrice et designer chez Konami connue en occident pour son travail sur la série des Castlevania.

Nobuo Uematsu le génial auteur des musiques des Séries Final Fantasy

Michiru Yamané la géniale compositrice des musiques des séries Castlevania

Akira Toriyama le légendaire auteur de DragonBall, Dr Slump a oeuvré sur la série de jeux vidéo la plus vendue : Dragon Quest.

L'école américaine :

Jordan Mechner, l'auteur de Karateka et surtout de Prince of Persia...

Sa biographie sur wikipédia.

Richard Garriott, LORD BRITISH est l'auteur de la série Ultima et l'un des inventeurs du MMORPG avec le jeu ULTIMA ON-LINE...

Sa biographie sur wikipédia.

Peter Molyneux, l'auteur de Populous, Syndicate, Theme Hospital, Black & White, Fable, The Movie ...

Sa biographie sur wikipédia.

Chris Roberts, l'auteur de la série des Wing Commander

Sa biographie sur wikipédia.

Chris Taylor, l'auteur de la série des Dungeon Siege, et de Total Annihilation ...

Sa biographie sur wikipédia.

Roberta Williams, l'auteur de la série des King West, et de Phantasmagoria ...

Sa biographie sur wikipédia.

Will Wright, l'auteur de la série des SIMS, et de la série des Sim City ...

Sa biographie sur wikipédia.

Warren Spector, l'auteur de la série des Thiefs, de la série des Deus Ex, de la série des System Shock ...

Sa biographie sur wikipédia.

Sid Meier, l'auteur de la série des Civilization ...

Sa biographie sur wikipédia.

Rand Miller avec son frère, auteur de la série des Myst ...

Sa biographie sur wikipédia.

David Perry, l'auteur de EarthWorm Jim, Cool Spot, MDK, Messiah, Sacrifice ...

Sa biographie sur wikipédia.

John Carmack, l'auteur des séries Wolfenstein, Doom et Quake, le créateur de la technologie ayant amené la naissance du Fps ...

Sa biographie sur wikipédia.

Lorne Lanning est le créateur de la société de développement de jeux Oddworld Inhabitants.

Sa biographie sur wikipédia.

Tim Schafer  le co-créateur de     * The Secret of Monkey Island, LeChuck's Revenge,  Day of the Tentacle,  Full Throttle, Grim Fandango, Psychonauts

Sa biographie sur wikipédia.

L'école anglaise :

Bitmap Brothers, créateur de  Xenon ,Speedball , Xenon II: Megablast, Cadaver, Gods, Magic Pockets, The Chaos Engine, Z

Leur biographie sur wikipédia.

Toby Gard, Designer de Tomb Raider ...

Sa biographie sur wikipédia.

Julian Gollop, créateur de la série XCOM ...

Sa biographie sur wikipédia.

Charles Cecil, le créateur de Les Chevaliers de Baphomet, Les Boucliers de Quetzalcoalt, Les Chevaliers de Baphomet : le Manuscrit Voynich


L'école française :

Réputée mondialement pour son originalité, est reconnue même dans le langage commun du milieu avec l'expression "French Touch" !

Les dignes représentants :

Michel Ancel, l'auteur des séries Rayman, de Tonic Trouble, de Beyond Good & Evil, et de King kong.

Sa biographie sur wikipédia.

David Cage, le leader et inspirateur charismatique de Quantic Dream ! Auteur de Nomad Soul (connu aussi sous le nom de Omikron) et plus récemment de Fahrenheit...

Sa biographie sur le site de Quantic Dream

Éric Chahi, l'auteur de Another World et à collaboré à Jeanne d'Arc, Voyage au centre de la Terre, Les Voyageurs du Temps .

Sa biographie sur wikipédia.

Frédérick Raynal, l'auteur de Alone in the Dark , Little Big Adventure 1 et 2.

Sa biographie sur wikipédia.

Benoît Sokal, immense artiste de bande dessinée, a collaboré à l'Amerzone, Syberia, Syberia 2 et Paradise.

Sa biographie sur wikipédia.

L'école Russo-américaine :

Alexey Pajitnov l'auteur de TETRIS, Pandora Box.

Sa biographie sur wikipédia.

Le mot de la fin

Quand on voit la prolixité et  le nombre d'auteur concerné par l'art vidéo-ludique on se rend finalement compte que le jeux vidéo est non seulement un art mais qu'il est l'un des arts les plus vivants et productifs.

Pour aller plus loin je vous recommande le portail des jeux vidéo de Wikipédia :

le portail des jeux vidéo de Wikipédia

Une Prochaine fois j'essaierais de vous parler des oeuvres les plus marquantes de cet art.

A+

Diogène2000.

14 mai 2006

Le plus grand auteur de bande dessinée : OSAMU TEZUKA

« Ce que j’ai cherché à exprimer dans mes oeuvres tient tout entier dans le message suivant :

aimez toutes les créatures ! Aimez tout ce qui est vivant ! »
      Osamu Tezuka


Je suis très manga en ce moment !

Ce médium est soit décrié soit méprisé par une grande partie de l'intelligentsia ! Et c'est à mon humble opinion d'une bêtise crasse !

Je vous aie déjà parlé du grand Jiro TANIGUCHI, de l'immense auteur qu'il est et de son incommensurable talent.

Aujourd'hui je vais vous parler du plus grand auteur de bande dessinée non seulement du monde mais aussi de toute l'histoire.

Ce mangaka (auteur de manga) est un géant parmi les géants !

C'est OSAMU TEZUKA !

 

Que dire sur lui ?

Il est le fondateur du manga moderne, il a plus de 100.000 pages à son actif une carrière de prés de 40 ans dans la BD,
il a inventé le modèle économique de l'animation japonaise moderne...

Ce ne sont que des faits sans grandes importances par rapport à son oeuvre qui est  à la BD et la Manga ce qu'est la bible est à la littérature occidentale : un acte fondateur, une référence absolue et indiscutable, la base le socle sur lequel s'appuie la plus part des oeuvres manga.

Si pour vous Tezuka est Astro et le Roi Léo, vous savez peut-être qui il est mais vous êtes loin de saisir la profondeur et la portée de son oeuvre. Vous êtes dans la situation de l'arbre cachant la forêt. 

Tezuka a abordé quasiment tout les genres toujours avec un grand bonheur !

La science fiction avec Astro et Metropolis,
Les récits pour enfants avec Unico, le Roi Léo, Princesse Saphire,
Le drame avec Ayako,
Le polar avec MW,
Le fantastique avec Vampires, Barbara, Kirihito, L'enfant aux 3 yeux,
L'étude de moeurs fantastique avec I.L.,
La comédie policière avec Nanairo Inko,
Le récit historiques avec L'arbre du soleil

Et des oeuvres transcendants les genres qui sont sans doute les plus passionnantes : Phenix, le cratère, BlackJack ...

Mais dans son oeuvres il existe deux séries qui sont essentielles, et indispensables. Ces deux séries sont tellement fondamentales qu'elles devraient faire parties, à mon avis des programmes scolaires au lycée !

Il y a d'abord "l'histoire des trois Adolf" qui est l'opus du maître sur la seconde guerre mondiale et le nazisme ! Ce livre est malgré son graphisme, l'une des plus importantes fictions écrites sur le nazisme, son horreur et son absurdité. Une oeuvre tout simplement essentielle. On entre dans les livres indispensables avec cet oeuvre.

Et enfin, il y a le "Bouddha". Ce livre est la quintessence de l'esprit qui parcours l'oeuvre de Tezuka. C'est une biographie libre de Siddharta Gautama, le prince indien qui devint bouddha. Son histoire est vu au travers d'un personnage secondaire. Ce livre est essentiel pour comprendre, ce qu'est le parcours du bouddha, ce qu'est sa philosophie (et non pas les doctrines bouddhiques!), et qui il était. Par ce biais on peut approcher comme nul autre part l'essence de ce qu'est le bouddhisme ! Et comprendre pourquoi c'est une philosophie universelle. Une oeuvre tout simplement essentielle et indispensable.

Pour aller plus loin je vous recommande :

*les éditions asuka qui éditent :
  BlackJack,
  L'Enfant aux 3 yeux,
  Nanairo Inko,
  Vampires
page des auteurs de ASUKA

*les éditions Tonkam qui éditent :
Bouddha, 
L'Arbre au Soleil,
L'histoire des 3 Adolf, 
Le Cratère, 
MW,
Phénix l'Oiseau de Feu
page des auteurs de TONKAM

*les éditions Delcourt qui éditent :
   Ayako, 
   Barbara,
   Kirihito, 
   Dororo, 
   Tezuka, histoires pour tous 
page de Tezuka chez Delcourt

*les éditions Soleil qui éditent :
   Unico la petite licorne, 
   Princesse Saphir
site des éditions soleil

Il existe une biographie de Osamu TEZUKA en manga en plusieurs volumes chez Casterman :
 

Un lien vers sa biographie sur wikipédia en français:
La biographie de OSAMU TEZUKA sur wikipédia

Un article sur Osamu Tezuka sur actua BD : La revanche d’Osamu Tezuka par Didier Pasamonik

Publicité
Publicité
9 mai 2006

Connaissez-vous Jiro Taniguchi ?

La manga c'est pourri violent, pornographique ... on connaît les lieux commun concernant la manga. Mais il existe un kyrielle de type de manga ! C'est comme dans le cinéma mondial , on trouve vraiment de tout. Je vais vous parler d'un auteur de manga extraordinaire.

Cet auteur se nomme Monsieur Jiro Taniguchi.

Voici un auteur de manga extraordinaire !

Ses mangas sont des merveilles, des bijoux, de vrais chefs d'oeuvre !

Ils sont parcourus d'une ambiance contemplative, souvent nostalgique !

Il y a dans l'oeuvre de Taniguchi une qualité de l'ordre de ce  qu'est Proust pour la littérature francophone : un état de grâce et une grande proximité de la perfection !

Quelques titre que je vous recommande vivement :
- Chez Casterman
* L'homme qui marche
* Le journal de mon père
* Quartier lointain
* Terre de rêves
* L'orme du Caucase
* Le chien Blanco
* Le gourmet solitaire

- Chez Kana
* Le sommet des dieux
* Icare (en collaboration avec MOEBIUS)
* Seton

- Chez Marvel Panini France
* Le Kaze no sho, le livre du vent

- Chez Seuil
* Au temps du Botchan

On pourrait penser que j'éxagère mais les oeuvres de Taniguchi  sont complètement a contre courant de la production manga habituelle, ici pas d'action frénétique ou d'histoires sans finesses !

Au contraire une grande intelligence dans les récits et une étude fouillées des personnages et de leurs psychologies.

Bref je suis complétement fan de l'oeuvre de Jiro TANIGUCHI.

La biographie de Jiro TANIGUCHI sur le site de CASTERMAN :

http://bd.casterman.com/bio/TaniguchiJi/?r=castrom

8 mai 2006

Pourquoi Diogéne ?

Ce personnage historique Diogène de Sinope (selon wikipédia), m'amuse et m'interpelle au plus au point.

Déja à son époque, il incarne le défi vivant comme Saint Jean-Baptiste le fera plusieurs siecle plus tard !

La contestation non par des discours ou des actes anti-démocratiques mais par une manière de vivre sa pensée reposant sur un humour grinçant !

L'épisode de la lampe en pleine journée a frappé mon imaginaire alors que j'étais enfant !

Et celui de sa rencontre avec Alexandre me fait encore aujourd'hui hurler de rire.

Cette histoire dont je viens de retrouver trace sur wikipédia est la suivante :

Diogéne rencontre Alexandre le Grand à Corinthe. Ce dernier du haut de son pouvoir demande au philosophe mendiant ce qu'il désire ! Diogéne aurait répondu au maitre du monde de son époque : Que tu t'ôtes de mon soleil !

On a là l'exemple typique d'un mépris pour le pouvoir et la richesse extraordinaire !

Et dans le même temps un humour et une profondeur insondable.

Bref pour les jeunes qui liraient cette page par accident : pour moi Diogène avait la top classe !

7 mai 2006

intro

"C'est à l'heure du commencement qu'il faut tout particulièrement veiller à ce que les équilibres soient précis."

Frank Herbert (première phrase du livre Dune)

Ben venuto dans mon tonneau !

Vous vous demandez de quoi parle ce blog !

De tout et de rien !

Je me présente Diogéne 2000.

Diogéne comme le visionnaire grec qui cherchait un homme honnète dans Athène.

2000 comme mes centres d'intérets !

Je m'intéresse au monde et aux gens toujours en cherchant un angle de vue différents de celui de mes voisins  !

Ici je parlerais de ce que j'apprécie dans le monde, aussi bien culturel qu'inculturel !

J'ai passer trois décénnie à rien dire alors il est temps que je parle ! (humour donc merci de rire !)

Albert Einstein n'a parler qu'à neuf ans ! Je fais plus fort j'écris à plus de trente !

Si un de mes écris vous interpelle, n'hésitez pas à me laisser un commentaire !

J'éspére que ce que j'ai à dire vous intéressera !

Diogéne 2000...

Publicité
Publicité
Publicité